Caifanes Vol II: El Diablito (studio album) by Caifanes

One of my favorite albums. It´s a rock album but you can still fill something latin, something mexican behind: Spirit

From VictorVale 05/23/2021 13:38

Uma das melhores obras do rock mexicano! Grande álbum!

Un disco que sorprende en la escena y vuelve a Caifanes una de las mas grandes bandas en ese momento junto a Soda Stereo
Se nota la evolución musical y la incorporación de Alejandro al grupo dandole el toque diatintivo que tendria en sus siguientes 2 discos
Una obra naestra

From serpico 01/12/2018 15:29

Tras ser recibidos por las escasas marquesinas que se atrevían a presentar algún acto de rock nacional, Caifanes vivió un momento decisivo una vez que puso a la venta aquel mítico maxi single de La Negra Tomasa (RCA Victor, 1988), pues con ese vinyl bajo la axila, Sabo Romo, Alfonso André, Diego Herrera y Saúl Hernández generaron ventas jamás imaginadas por un combo de su calaña. La maniobra también trajo consigo cierto desdén; hacer un tema totalmente distante del perfil oscuro de su álbum debut hizo creer que ese “Viento” del que hablaba Hernández era más bien una brisa tropical. Raúl Velasco hubiera brincado de gusto si el entonces cuarteto hubiese seguido la senda de esa cumbia-dark sugerida por esa negra linda; sin embargo, la ruta que el conjunto decidió trazar entonces fue una que jamás nadie imaginó: rebosante de espinosos nopales.
De pronto, Saúl y sus compañeros se transformaron en personajes de la lotería e, incluso, protegieron su imagen con el ángel que resguarda los pies de la virgen de Guadalupe. Observando la tapa del segundo álbum del conjunto, sorprende que los velos negros hayan sido reemplazados por frescas flores y que las cabelleras perdieran todo su filo, pero más allá de esos detalles es notable la aparición de un quinto caifán: Alejandro Marcovich, compinche de juerga junto a Saúl y Alfonso desde Las Insolitas Imágenes de Aurora, el germen de Caifanes. Alejandro venía de una excursión como guitarrista de Laureano Brizuela, un antecedente grave si se considera que en aquella época los ángeles del rock no provenían de Argentina, sin embargo, su arribo no pudo ser más afortunado. Y eso es perceptible desde el primer track de un álbum que, gracias a un error de impresión gráfica, se le conoce como El Diablito (aunque en ediciones de otros países lo rotularon así, como Satán en diminutivo).
Apenas pasados tres minutos del arranque, y desde el fondo de una garganta aún sin laceraciones, Hernández advierte que Caifanes no marcha más en las filas del Rock en tu Idioma al grito de “Detrás De Ti”. Quizás el escenario sea el mismo que el otrora cuarteto ocupó en su álbum debut, pero las lapidas ya no lucen abandonadas, pues varios deudos han llegado con ramos y –lo más importante- veladoras encendidas para darle vida al camposanto. ¿Chamanismo o mesianismo? Quizás todo eso y más, el asunto es que “Antes De Que Nos Olviden” culmina con un amén y no es una casualidad que con esa palabra surgiera un autor cuyos crípticos pasajes serían recibidos como salmos por una naciente horda de fieles.
Con El Diablito, una generación anunció por radio y televisión el bautizo oficial de un rock mexicano que aún hoy no se atreve a hablar de frente, que recurre a las metáforas para manifestar su inconformidad política y social, pero que escudriña obsesivamente en los canales televisivos hasta toparse con el perfil punk de Tin Tan. Con su Volumen II, Caifanes abanderó a una nueva camada de grupos cuya mira de proyección llegaba hasta donde el televisor se lo permitía y, en ese sentido, ocupó los foros que oficialmente le pertenecían a José José y Juan Gabriel. Un auténtico salto al vacío.
“La Celula Que Explota” es el ojo del huracán que confeccionaron los encargados de la consola -Gustavo Santaolalla, Óscar López y Daniel Freiberg- junto al quinteto de músicos y se erige, además, como el tema que posee el espíritu de búsqueda que dotaría de vida a Caifanes en el futuro. Tal vez no sea el track mejor logrado del álbum (“Sombras En Tiempos Perdidos”, “Los Dioses Ocultos” o “La Vida No Es Eterna” podrían alzar ese premio), pero un detalle lo hace brillar más que el resto: durante las sesiones espiritistas que el quinteto realizó durante la grabación se manifestó un mariachi. Se trató, pues, de un asunto solemne, pero aquella aparición etérea trajo consigo una desfachatada solicitud: hacer a un lado el sonrojo de quitarse el sombrero para gritar “¡Viva México, cabrones!”. Definitivamente los Caifanes no fueron los primeros que creyeron que el rock podía llevar el apellido de mexicano, pero con la proyección mediática de ese tema celular consiguieron llegar a más oídos que nadie y eso, con el paso del tiempo, le proporcionó un halo mítico a su atrevimiento.
Pocas veces una portada ha resultado tan reveladora. Ahí están, cinco músicos de mirada retadora que se asoman entre las flores que Juan Diego encontró en cierto cerro. Fe y agresión en once tracks que narran una época donde el rock manufacturado en México lucía desesperado por anunciar su denominación de origen, tal como si de un frasco de tequila se tratase. El tomo II de Caifanes embriaga al tercer sorbo, y como todo mal consejero sugiere caminar con la botella entre las manos por una ruta de magueyes hasta el arribo del amanecer. Provoca una borrachera peligrosa porque al llegar a “Amárrate A Una Escoba Y Vuela Lejos” existe sólo una certeza apestosa a premonición: al final del camino del rock que aquí se fermenta –y que grupos como Zoé explotarían años después- no existe más que un apabullante vacío. “El Negro Cósmico” lo llaman.